Jill Tracy esteve pela primeira vez em Portugal no passado dia 27 no Centro Cultural Vila Flor em Guimarães

A música de Jill Tracy é um baú de experiências sonoras sem fundo. Um teatro de sons a que se junta a voz sensual do “encenador” recortando, ao primeiro embate com o ouvinte, a singularidade das experiências propostas. Gosta da sua concisão, da condensação da pequena narrativa e inspira-se no estilo dos filmes noir e surreais, assim como nos mundos estranhos e escritos de Jean Cocteau e Ray Bradbury. Descrita como: “uma femme fatale de um filme noir; uma pálida porcelana Victoriana”, Jill Tracy esteve pela primeira vez em Portugal no passado dia 27 no Centro Cultural Vila Flor em Guimarães. Avessa ao mediatismo e ao mundo das “celebridades de papel”, concedeu-nos uma das raras entrevistas da sua carreira. Entrevista de Orlando Leite

O que mais a inspira ao escrever?
JT: Nunca é uma coisa específica. E é nisso que reside a magia, surge aleatoriamente. É uma resposta sensitiva ao imediato; uma palavra ou uma frase, uma imagem, uma história, um sentimento, uma fragrância, textura e cores, o chamamento pelo desconhecido, pelo proibido, qualquer coisa que me permita encontrar um ponto de fuga e deixar-me ir. É um processo de vida que honra os momentos mágicos, estar viva num certo tempo e espaço e permitir que a luz entre. O meu objectivo é encontrar essas portas fechadas, ver o que se encontra debaixo das tábuas do chão… é onde todas as canções se escondem.

Porque prefere canções sombrias a narrativas mais alegres?
JT: A alegria não é um grande desafio. É fácil e simpática; não é certamente perpétua ou intrigante. Mas o fascínio pelo misterioso, a sedução perigosa – é aqui que a verdade existe… escondida pelas convenções e conforto com que nos protegemos.

Quando não está a compor ou em digressão, o que mais genuinamente a interessa?
JT: Adoro ler, ver filmes antigos, encontrar um livro raro nos alfarrabistas, assim como feiras de antiguidades onde encontro estranhas curiosidades. Adoro viajar, escrever o mapa das estrelas, chocolate preto, falar com desconhecidos, deitar-me demasiado tarde e contar histórias numa noite de copos.

Se existe uma, como define a sua música?
JT: a minha música é imagética; é a banda sonora para a minha vida. É o que oiço dentro da cabeça. É o que me possibilita criar o meu pequeno reino para onde escapo. É paralelamente um local negro e belo. Gosto de descrevê-lo como um elegante “netherworld”.

Os seus concertos são muito teatrais. É esta a melhor forma para transmitir a sua mensagem e música?
JT: A minha música e concertos são muito emocionais. Sinto que tenho que ser um farol para as pessoas e conduzi-las para dentro do pântano das suas almas onde o sinistro e o sensual se encontram. Acho fascinante explorar esses locais e levar a minha audiência nessa viagem. Não sinto que “apresento um espectáculo” mas sim que sou o meio de transporte para levar as pessoas ao meu peculiar imaginário. Tento que cada concerto seja uma experiência única, para mim e para o público.

A curta-metragem The Fine Art of Poisoning, realizada por Bill Domonkos, foi várias vezes premiada em festivais. Pode este filme falar pela sua grande relação com o cinema, nomeadamente nos géneros terror e fantástico?
JT: Sempre gostei do aspecto mais sonhador e sensual dos filmes, romances perigosos, diferentes enquadramentos e da iluminação surreal desses géneros. Fritz Lang, Alfred Hitchcock, The Twilight Zone. Em criança, só desejava viver nesses mundos. Pareciam perfeitos para mim. E ainda o são.


Para além das músicas e dos filmes, também escreve histórias…
JT: Tenho prazer ao escrever pequenos contos. Contribuí para a publicação de culto Morbid Curiosity Magazine. Recentemente foi editada uma antologia que compila as melhores histórias intitulada “Morbid Curiosity Cures the Blues”. O meu conto “The Keeper of the Shop” é uma delas.

O que vamos ver e ouvir nesta sua primeira visita a Portugal? Exclusivamente o último álbum “Bittersweet Constrain” ou as novas canções que irão integrar o próximo disco?
JT: Uma variedade: algumas novas melodias, alguns favoritos mais antigos e ainda algumas surpresas! Tanto eu como o violinista Paul Mercer gostamos de compor músicas mesmo defronte à audiência, canalizando a energia espiritual da sala e das pessoas. É magia! É a nossa própria “sessão espírita musical”. Vamos de certeza criar algumas destas sonoridades para Portugal. E já sei que vou ser muito inspirada pelas ambiências locais.

Mas iremos escutar canções de álbuns mais antigos como por exemplo “Evil Night Together”?
JT: Concerteza! “Evil Night Together” e “The Fine Art of Poisoning” são canções incontornáveis nos meus concertos.

Sei que tem uma paixão curiosa que é a de coleccionar estranhos contos e objectos entre outras coisas…
JT: Encontro uma profunda energia e história nos mais variados objectos. Muitas ideias para as canções vêm deles. Conhece aquelas garrafas antigas que guardavam veneno? Colecciono-as! Nos últimos 20 anos também guardo todas as cartas de jogo que encontro na rua – chamo-lhes “sidewalk divination” ou mesmo poder cósmico. Caixas e caixinhas, tenho centenas no apartamento e algumas são a mais preciosa posse que detenho. Algumas são mesmo os meus talismãs e acompanham-me para todo o lado, assim como colares, contas…

Para terminar. Porque cultiva uma imagem de uma diva sensual de cantora de cabaret, ao mesmo tempo vilã e heroína?
JT: Fiquei famosa pelo meu estilo e sentido de moda o que, essencialmente, sou EU! Sempre fui atraída pela elegância e graça da era dos filmes mudos, ciganos e cartomantes, o oculto e o glam rock dos anos 70. O meu estilo é uma colecção de paixões. Tanto sou uma Gloria Swanson como o Steve Tyler dos Aerosmith.

Para saber mais:
Jill Tracy